音乐家申请书(精选多篇)

第一篇：音乐家

浅谈《假如你爱我》在声乐训练中的价值

中文摘要及关键词

中文摘要：文章从对情感的表达，气息的运用和吐字3个方面来论述意大利艺术歌曲《假如你爱我》在声乐训练中的价值。认为此曲是一首好的声乐教本，对歌唱者的声乐训练起到重要的作用。

关键词：情感气息运用吐字艺术歌曲歌唱者意大利

英文摘要及关键词

abstract: article from to the expression of emotion, the usage of breathing with vomit a word three aspects to discuss italian art song 《if you love me》 train medium value in the vocal music. thank a song is a good vocal music to teach and origin, have important function to the vocal music training which sings.

key words: emotionbreathingusagevomit a wordart songsingitaly

引言

现在的声乐作品浩如烟海，多不胜数，歌唱者在学习过程中，选择适当的曲目作为训练的教本是迈向成功之路的一个重要因素。

艺术歌曲是18世纪末19世纪初，欧洲盛行的一种抒情歌曲的通称。其特点是歌词多采用著名诗歌，侧重表现人的内心世界，曲调表现力强，表现手段与作曲技法比较复杂，伴奏占重要地位。是人类艺术宝库里的瑰宝，是一种非常重要的音乐体裁。

许多艺术歌曲现已成为声乐教材或音乐会的保留曲目，意大利艺术歌曲也是如此，它们经过三四百年的考验仍然能保存到今天，仍然受人民所喜爱，西洋的声乐教授把它们当作声乐学生所必修的课目，由此可证明意大利艺术歌曲对声乐训练的重要性。

意大利歌曲《假如你爱我》感情丰富，旋律优美流畅，要求歌唱者具有扎实的演唱功底，丰富的情感体验,它的艺术欣赏价值已得到人们公认，成为许多音乐会的保留曲目。

根据我对《假如你爱我》的学习和分析，认为其在声乐教学中的训练价值，主要体现在以下三方面：

一、情感与歌唱

学习西洋唱法的歌唱者，较普通地存在“***唯唱声”的现象。作曲家罗西尼曾回答一个学习者说：“声、声、声、第四个还是声”。这句话很典型地描画了当时的声乐教学要求，如今这种观念依然被强调。我们也追求声音的完善，但诠释一首歌曲，必须要用情感来演唱，方能使歌唱艺术的品格升华；才能使歌唱具有更高的生命力；才能感染人们，在心灵深处引起共鸣，这种歌唱才是完美无缺的。徐大椿在《乐府传声》中论及“曲情”时道：“唱曲之法，不但声不宜讲，而得曲之情为尤重。”他又谈到：“乐记日，凡音之起，由人心生也”。

可见,从古时起，人们就已如此重视情感在歌唱中的重要性了。《假如你爱我》是柏戈莱西曲，是十七、十八世纪的意大利作曲家，那个时期歌曲的内容主要是爱情的欢乐和痛苦。许多人一向认为音乐是较文学、戏剧、美术是更抽象的艺术，不可能描写得那样具体，但是这些歌曲却把那个时代男女的专质和精神面貌刻画得细致真实，使人听了以后如临其境，仿佛看见了那个时代男女的具体形象。

《假如你爱我》第一段词中写到：“假如你爱我，为我叹息，亲爱的牧羊少年”表达女主角对男主角的深情，心中渴望的爱。后又说：“我为你的烦恼而痛苦，我为你的爱情而幸福”表现女主角以男主角的苦为苦，以他的乐为乐，证明爱他的程度之深。

“你若认为我只应该接受你的爱怜，牧羊少年，你太轻易受你自己的欺骗”对男主角讲述他可能造成的误会

第二段“美丽可爱紫红的玫瑰，今天西尔维雅把它摘选，但又托词花梗有刺，明天就此抛一边。那些男子们的劝告，我决不会记心间，并不因为我爱百合，其余花儿就此疏远。”表达女主角对男主角的一片真心，不愿接受别人的爱墓，只愿爱他一个人。

第三段对第一段歌词的重复，aba的曲式结构，再一次宣告对男主角的深情，真爱。因此《假如你爱我》这首曲子应饱含深情，充满激情，内心应深刻体会女主角的感情。那么，如何用情于歌唱呢？通过学习这首作品，我认为：1、要了解曲作家的创作意图，创作背景；2、分析歌曲结构，并找出高潮；3、熟悉作品中的音乐术语，掌握各类歌曲的风格及不同的民族特征及节奏特点，掌握好艺术表达分寸；4、以第一人称的感情置身于歌曲的情景之中，充满激情地演唱。

二、合理运用气息

呼吸是人体发声的动力，也是歌唱艺术的基础。发声方法正确与否对呼吸起决定性的因素。在我国古代声乐理论中就有“善歌声必先调其气”的论述。在我国民族传统唱法中，也认为气息是歌唱的基础,“气为声之本，气乃声之帅,”并强调“气催声发，声靠气传，无气不发声，发声必用气。”这说明呼吸在歌唱中的重要地位。世界闻名的歌唱大师卡鲁索在谈及有关歌唱与发声方法的关系时，曾阐述了这样的观点：“一旦掌握了呼吸的艺术，学习声乐者也就算走上了可观的文艺高峰的第一步。”[i]此话强调了气息是歌唱的动力，是歌唱的基础。意大利歌曲《假如你爱我》中上行和下行的音阶使人感受到那行云流水般的气息，五度跳跃音程让人感受到在横膈模扎实的气息感觉。

1、音阶式音的气息运用

世界上许多著名歌唱家在谈到他们的声乐技巧时，认为音阶练习可以帮助锻炼气息功力，扩展音域。著名抒情男中音歌唱家帕布诺洛·埃尔韦拉（pablo elvira）认为音阶练习可以减轻喉部的紧张感，增强呼吸肌肉的收缩能力，由此看来，音阶式的旋律练习在声乐训练过程中所占的位置是相当重要的。

《假如你爱我》 例1

例1是音阶式旋律下行，十六分音符与八分音符为主，着重锻炼横隔膜的控制力和气息的保持力，以便于连贯性，每一个不同母音之间的衔接过程一定要做到圆滑，位置不变；第2小节在八分音符和十六分音符之间有一个换气口，需要演唱者稳定呼吸位置，快吸快唱，。

《假如你爱我》例2

例2是以十六分音符为主的快速音阶式上、下进行，对于演唱者锻炼呼吸的耐力和持久性有很大的帮助。同时，需要气息的流动感和声音的灵活性训练。注意掌握气息控制力度的变化规律，即逐渐“张”、“弛”的规律（高音张，低音弛），始终保持支持点的稳固状态，不能因音高变化而移动。

快速的音阶进行，使横隔膜迅速产生动力，这种动力导致其它肌肉的彻底放松，当喉部的肌肉力量得到解放，声音就会在气息的推动下，随着音乐的线条自然流淌，在这种气息流动的状态下，就能轻松地拓宽音域了。

2、跳跃音程的气息运用

《假如你爱我》例3……此处隐藏4073个字……现。莫扎特的交响曲（尤其是最后三首），是贝多芬

之前的全部交响曲创作的最高成就。他的突出贡献在于各乐章之间的主题之间的对比性。

莫扎特一生中最后的两年是经济最困难的时期，他曾说道：“我的舌头已经尝到了死的滋味，我的创作还是乐观的。”1791年12月5日这位伟大而优雅的天才在维也纳的贫民窟里离开了这个让他多灾多难的世界。

当时妻子正患重病，家里没有一个零用钱，三十五岁的莫扎特就被埋葬在穷人的无名公墓里，没有一个亲属给他送葬，荒草隐蔽，雨露冲洗，让今天无数对他崇敬的后人欲祭无处。他为未能完成《安魂曲》而抱憾终生，但如今全世界都在赞美他的天才，他的灵魂真正可以安息了。

总的来说，莫扎特的创作成就遍及各个领域。它们反映了十八世纪末，处在被压迫地位的德奥知识分子摆脱封建专制主义的羁绊，对美好社会和光明、正义、人的尊严的追求。他的音乐风格具有诚挚、细腻、通俗、优雅、轻灵、流丽的特征，大都充满了乐观主义的情绪，反映了上升时期的德奥资产阶级向上的精神状态，在维也纳后期的创作中，也出现了悲剧性、戏剧性的风格，对社会矛盾的反映更趋深刻。

第四篇：小音乐家杨科

《小音乐家杨科》教学设计（第二课时）

教学目标:

学习课文二、三、四段，了解扬科怎样爱音乐，理解句子的含义，了解在剥削制度下，穷人孩子的悲惨命运，感受作者对剥削制度的憎恨。有感情朗读课文。

设计理念:

以学法引路 ，多读多悟，通过多元互动，让学生在听、说、读、看、想的过程中，切身体会杨科对音乐的喜爱和当时现实的残酷。

教学过程：

一、复习导入，明确课堂学习任务。

1、检查对文章大概意思和第一段内容的了解。

2、强调单元训练目标——理解句子的含义，出示课堂学习任务。

二、深入学习第二段，着重指导理解句子含义的方法。

1、个别朗读，找出这一段的总起句：扬科无论走到哪里，总能听到乐声；圈出扬科听到的乐声。

2、为什么扬科把这些听到的响声说成是乐声呢？出示“凡是乡村里能听到的一切响声，他都注意听着，他觉得都是音乐。”①指导学习：“凡是”提出条件，“都”表示结果。

②联系课文，说说扬科是怎样“注意听着”的。

3、理解“田野里，小虫为他演奏；果园里，麻雀为他歌唱。”

说说这句话的表面意思，

①根据对“注意听着”的理解说说这句话包含着的意思。②指导感情朗读，体现扬科“沉浸在美妙的音响中”。

③回归学习提示进一步领会理解句子的方法，完成作业题四

（1）。

4、集体朗读这一段填空：凡是扬科有空的时候，他都——。

5、小结：对扬科来说自然界的响声都是美妙的音乐，扬科爱音乐真是如痴如醉。

三、学习第三段，尝试运用理解句子含义的方法独立操作。

1、自由朗读思考：扬科爱听乐声，当他听到真正的音乐和歌声，又有怎样的感受呢？划出扬科感受的语句。

①反馈出示：扬科觉得旅店里的每一根柱子都在颤动，都在歌唱，都在演奏。用“凡是??教??”改写这句话，说出表面意思。

②播放提琴合奏曲，(更多内容请访问首页：Www.)范读。学生体会扬科的感受，说说这句话的含义。

③指导感情朗读，比较“兴奋”和“陶醉”的不同读法。

2、找出最能看出扬科爱音乐的语句读一读。自由讨论并反馈。说出“要是有一把小提琴，扬科真愿意用自己的一切去交换”的含义。

3、配乐朗读出示幻灯（扬科拉提琴）想象画面及扬科的感受。

4、小结：这段主要写了扬科听音乐爱提琴，通过句子含义的理

解，可以看出扬科爱音乐爱提琴已到了不顾一切的程度，他愿意为音乐献出一切甚至于生命。

四、独立学习第四段，运用方法，理解句子的含义。

1、自学、提出要求：

a默读第四段，说说这一段主要写了什么？

b运用“理解句子的含义”的方法，完成作业四。

c想想扬科是怎样爱音乐的，寻找疑难问题。

2、检查自学情况：

（1）说说从第四段中你学懂了什么？

（2）出示“??但是有一股无法抗拒的力量在推着他往前走，推着他那柔弱的瘦小的身子慢慢地向着移动。”说含义：从什么地方可以看出扬科“爱音乐”而“不顾一切”？“无法抗拒的力量”又是什么力量？

（3）指导朗读：学生自由练读、评议、指名读、集体读。

3、质疑问难。学生自由讨论还有什么不懂？教师点拨。

4、结合这一段的内容，用“凡是??都??”谈谈感受，说一句话。

五、围绕课堂学习任务总结。

六、作业六：用“凡是??都??”造句。

附板书：11、小音乐家扬科爱乐声沉浸爱乐器陶醉

摸小提琴不顾一切

第五篇：音乐家名人名言

音乐家名人名言

1、凡音之起，由人心生也，人心之动，物使之然也。———古人

2、音乐应当使人类的精神爆发出火花。———贝多芬

3、音乐是上天给人类最伟大的礼物，只有音乐能够说明安静和静穆。———柴科夫斯基

4、音乐，是人生最大的快乐；音乐，是生活中的一股清泉；音乐，是陶冶性情的熔炉。———冼星海

5、音乐只对安宁的心境具有魅力。----蒲柏声

6、音乐使一个民族的气质更高贵。———福楼拜

7、音乐是属于群众的，这是人人有份的。——威尔第

8、人们时常埋怨音乐是这样的模糊，听音乐时，简直不知如何去想才好。但每个人对文学总是能够理解的。不过，对我来说……一首我喜爱的乐曲所传达给我的思想和意义是不能用语言表达的。这不是因为音乐不够具体，而是因为它太具体了。因此，我发现：每当我试图用文字或语言来说明一段音乐时，好象是说过了，但又好象说的都不令人满意。——门德尔松

9、生活的苦难压不垮我。我心中的欢乐不是我自己的，我把欢乐注进音乐，为的是让全世界感到欢乐。

10、音乐之目的有二，一是以纯净之和声愉悦人的感官，二是令人感动或激发人的热情。———罗杰·诺斯

11、音乐与音符并没有任何关系，音符不过是传达音乐实体的媒介物而已。———柴利毕达克

12、拥有音乐，对人的一生而言已然足够，但是，只用有限的一生去拥抱音乐，是不够的。———拉赫曼尼诺夫

13、艺术正如生活那样，他是无穷无尽的。因此……也不可能有什幺能使我们认为：还有比本身就是时代的海洋的音乐更美好的东西。———罗曼。罗兰

14、音乐是一种语言，它能确切地反映个人和人民的精神品质。--—艾涅斯库

15、留神细听所有的民歌，因为它们是最优美的旋律的宝库。它们会打开你的眼界，使你注意到各种不同的民族性格。———舒曼